王式廓是公认的中国现代美术界泰斗。他的一生，除了留下许多木刻、油画、素描、漫画、黑白版画和书法等作品，也留下了中国传统文人画家的铮铮傲骨。他的作品备受徐悲鸿称赞，也被日本著名画家誉为“中国的塞尚”。

用“鞠躬尽瘁，死而后已”来形容他，似乎非常合适。他的画作直接深入到农民百姓的生活之中，版画家江丰说过：“王式廓画的每一幅素描，都可以让人看到一部家史。”但也因而在1973年，王式廓直接倒在河南农村的画作现场。

中国的画精塞尚
曾被赞誉为“素描艺术巨匠”的王式廓，是一位多才多艺的艺术家，他的一生留下了许多优秀的作品。

王式廓为农民的每个形象塑造了大量的素描手稿，这些手稿形象非常生动，每一张都是中国素描的经典之作，不仅描绘出各种不同性格人物的真实样貌，更让人深刻的感受到每个农民的内心世界。

画中角色无论是举手投足或是顾盼回眸都紧扣著观众的心弦，看著看著，思绪仿佛也随著画面穿越到了四、五十年代的中国农村。

八十年代，当王式廓的作品于日本展出时，日本著名的西洋画家利根山光人就对他的作品十分尊崇，甚至将他誉为“中国的画精塞尚”。

将生命奉献给农民的艺术家
王式廓从小在农村生长，在战争年代加入军队时又长期和农民接触，对农民始终有一份悲天悯人的情怀。

1947年，随著部队移动的王式廓，一路上目睹了农民们困苦生活，甚至朝不保夕的情景，他长久积累的热情便开始在内心不断地激荡。1950年，王式廓开始著手酝酿表现农民辛苦主题的画作，那一年，他决定用尽生命的力量来为农民作画。

为了让作品能更传神、更细腻地表达出生动的农民形象，他深入农民的生活中搜集素材，画了大量的农村老汉形象，在农民肖像写生中，不断的加工、提炼，过程中，他画了又改，改了又画，前后竟创作出多达百余幅的人物素描手稿，令人为之赞叹。

艺术价值来自于朴实、纯净
如同莫扎特的美妙音乐来自神助和赤子之心，王式廓的艺术本质也来自于他朴实无华和真诚纯净的内心，他用最简单、最真诚的方式告诉世人，艺术的价值不在于华丽的外表，而在于内在的精神层次。

中央美术学院教授杜键，对王式廓的作品就有极高的评价：“他有稳健的神经，敏锐的感觉力，有从小养成的忠厚质朴的性格，这些对王式廓艺术素质的形成，无疑具有重要意义。”（杜键〈王式廓艺术的美学特征〉）

王式廓的学生闻立鹏，也曾描绘他的老师：“王式廓，穿一身宽大的土蓝布工作服，超大的衣袋里揣著小油画箱，平凡得像个农民，朴实无华，是扎根大地的一棵松；王式廓，把事业当成生命，为艺术鞠躬尽瘁，真诚得有如虔诚的信徒，忍辱负重，死而后己，是茫茫苍穹的一颗星。”（闻立鹏〈王式廓的风雨艺术人生〉）

王式廓直接观察农民百姓所做的素描，其细致及深度，可说前无古人。所以版画家江丰也说：“王式廓画的每一幅素描，都可以让人看到一部家史。”

王式廓的绘画之所以不朽，除了在于他善于刻画人物的内心世界，更在于他忠厚纯朴的性格与追求艺术真谛的热忱——这种性格与热忱，已经融入于他的作品之中，成为他作品中的一部分了。

壮志未酬 凄然落幕
他的大型画作〈血衣〉的素描部分完成后，在画坛引起了极大的轰动，不过王式廓并不因此而感到满足，他仍然想继续将未完成的油画部分完成。可惜，天不从人愿，文革风暴开始后，王式廓的人生便经历了一场宛如炼狱般的熬煎，深深陷入痛苦的浩劫之中。

1969年，空前的劫难从天而降，中央美院成了文革的重灾区，教授、副教授、讲师个个成了“牛鬼蛇神”。他们面临家被查抄、被批斗、被鞭子抽打的噩运，王式廓更因被诬告为暗藏多年的特务而被关押、刑讯、毒打、隔离、批斗，于是，这位已届耳顺之年的老画家从此陷入无止尽的磨难之中，蒙受一般人无法承受的羞辱。

后来，王式廓因为下放劳动，身体受到严重损害。1972那年，王式廓获准回家养病，虽然此时的他，患有心脏病和高血压，但是对他的政治审查仍然持续进行。即使如此，他仍揹起行囊，到河南搜集油画素材。

他焚膏继晷，像是在与时间赛跑似的画著，拼了命的想抢回之前被浪费掉的时间，直至手握画笔，倒在他心爱的画架前。

那一天，在铺著暮色的画架旁，画师粗大的手还紧紧地握著画笔，画页在静谧无声的屋里静静闪烁，一代名师就在这茫茫苍穹中静静地走了，他留下许多木刻、油画、素描、漫画、黑白版画和书法等作品，也留下了中国传统文人画家的铮铮傲骨……