记者：从春拍开始，苏富比第一次把西方当代艺术引入晚拍，而且在预展和展览的过程中，似乎西方艺术越来越多，是否意味著某些藏家口味的变化？

程寿康：其实追捧中国艺术品的藏家还有很多，只有一批藏家逐渐对西方艺术品发生兴趣。一开始只是个别顶级藏家对顶级西方艺术品，诸如印象派和现代艺术产生兴趣，人数不是很多。年轻一代的藏家的兴趣则从中国当代艺术入手，逐渐扩展到中国以外的当代作品，包括日韩和西方。所以我们在现当代艺术晚拍中，不会选择像纽约和伦敦拍场那样的顶级拍品，而是选择一些中高价位的日韩及西方当代艺术。

中国顶级藏家还有一个特点，即使开始收藏西方顶级艺术品，仍然没有减弱对中国艺术品的兴趣。刘益谦就是一个很好的例子，虽然他开始买西方艺术，但仍然继续中国艺术品的收藏。还有王中军本来主要收藏西方艺术，反而开始收藏古代书画。中国藏家并没有一窝蜂去买西方艺术而放弃原有的收藏体系，也没有倒向所谓“强势”文化。

记者：香港已经是苏富比全球第三大市场，随著全球经济的变化，香港在拍品结构和市场状况发生了那些变化？

程寿康：我觉得香港越来越重要，过去四年，亚洲买家的人数增加了30%，这里的拍卖占到苏富比全球份额的18%左右，亚洲的客人在全球购买力则能达到30%。而且随著亚洲藏家参与西方市场的增加，并没有影响到香港的份额。除了西方的拍品，日韩和东南亚艺术也在我们的拍场。

西方当代艺术第二次进入香港的晚拍，这次加入了里希特的作品，未来西方当代艺术在晚拍中的质量也会越来越高。近年，我们增加了专题拍卖，如CURIOSITY系列，还多引入一些具价值的版块，如纸上作品，相对便宜，方便入门，而且我们发现纸本专场的作品都是百分之百成交。还有去年与韩国的人气偶像兼藏家T.O.P进行专场合作，都是尝试开发不同的品类的买家。这些尝试也可能吸引更多年轻一代的藏家，根据我们的数据，40岁以下的年轻藏家已经占到我们亚洲客户的20%，比例较苏富比其他地区为高。　　

记者：举办“木趣居”这样的大型展览，还有珠宝、名车、私洽等各种展览和活动，这些多元化的呈现有哪些深层的考量？

程寿康：吸引更多人来会场。“木趣居”就是个很好的例子，虽然不上拍，但这样重要的作品，搞成博物馆级的神秘展览，很多客人因为这个展览来参加我们的藏家晚宴。预展第一天，十多个重要藏家专门来看木趣居。有位藏家常常在我们春秋拍时度假，买东西都用委托，这次专门到现场看木趣居。他也收当代艺术，所以看完展览我就带他们看现当代艺术的预展，看中几件作品，也会参与竞投。多元化的大型展览和活动会把藏家吸引到拍场，人数可能不多，但都是大买家。

记者：苏富比在近年的市场板块中调整也比较大，诸如中国当代艺术的比例减少，而瓷器杂项板块则第一次设置了喜马拉雅艺术，这些调整的原因是？

程寿康：是根据市场来调整的。比如市场高峰期，中国内地很多藏家喜欢御用的东西，尤其是玉玺之类，似乎因为事业上的成功而向往某种帝王生活，带来权威的感觉，瓷器收藏的主流也是康雍干三代，颜色要艳丽、器形要大。现在则趋向平淡了，品味改变了，开始买宋瓷、佛像、单色釉、古玉等等。中国当代艺术市场放缓要比中国经济变化还早，因此只是艺术市场自身的规律引起的调整。

我们已转型为全方位的艺术企业，除了拍卖，还发展画廊、私洽、艺术金融服务和零售等业务。所以我们推动苏富比钻石、洋酒的业务，在五楼拿下艺术空间，展示苏富比钻石、洋酒、钟表、珠宝，举行中国艺术品及当代艺术小拍。在其他拍卖行的大拍期间吸引客户，小拍只是压低估价，但实际上价值并不低。

记者：网络拍卖似乎成为一个新的趋势，苏富比如何面对互联网浪潮？

程寿康：我们的全球CEO发了很多电邮，说这个时代要不拥抱技术和数码时代一定会后悔的。所以美国总部在技术方面请了很多人才，我们的线上拍卖、APP都有了巨大发展，社交媒体有100万粉丝，最近还取消了网上专拍的买家佣金。苏富比在美国的网上拍卖发展很快并很成功，香港亦正不断寻找适合在网上拍卖的机会，12月我们将举行一场网上手表专拍。

记者：内地市场是香港苏富比的重要支柱之一，那么随著艺术品政策和关税壁垒，给苏富比带来哪些影响，是否会波及到我们的藏家群体？

程寿康：香港还是有自己的地理、金融、法律和物流优势，否则也不会吸引越来越多的内地拍卖行进入香港，有较宽松但同时又更规范的市场环境。2011年中国内地客人占香港苏富比拍卖成交额30%，个别版块甚至超过50%，这几年台湾、香港的客户还是很强劲，内地的客户比例下降到20%多，就是受到政策和经济环境的影响。内地藏家的下降，可能影响我们客户的整体购买力，但另一方面也说明苏富比在客户群体上的多元性和灵活性。

内地的拍卖市场规条较多，又限制外资拍卖行在国内的营业范围。香港的成功正是依靠自己的国际视野，及开放和自由竞争的市场，国内的重税和封闭式市场会导致内地藏家在香港买了东西以后，很少带回内地，继续保持在全球市场上的流通。这种重税政策导致的市场封闭性，对香港的拍卖公司是一把双刃剑。

记者：苏富比在亚洲有开发西方现当代艺术的市场的准备吗？西方艺术逐渐进入香港市场，变得更加国际化，如何定位香港的地方市场特点，以及寻找下一个市场增长点？

程寿康：开发和推广西方艺术市场一直在做，但这不是一两天的事。上世纪90年代，苏富比就把纽约和伦敦的印象派和现代艺术作品拿到香港来展。藏家最早购买现代艺术大多都是从莫奈、梵高和毕加索、夏加尔开始的，因为他们的作品适合传统性和东方的审美观。后来就会逐渐扩展到当代艺术，还有部分藏家转向古典大师的作品，我们这次西方古典大师作品的预展空间也是历年来最大的一次。以前只是把纽约、伦敦拍场的作品拿来巡展，现在巴黎等拍场的作品也都出现在香港。

但香港和纽约、伦敦市场还有很大区别，毕竟西方艺术和市场还是人家的文化，我们能让西方当代艺术在晚拍的数量和质量大大增加，但是香港想要变成印象派和现代艺术的另一个中心还不太可能。我们会打造自己的市场特性，中国虽然管制资金不必要的外流，但内地还是鼓励健康的投资、发展，包括提出“一带一路”，有人提出未来五到十年是中国下一个增长期。越来越多的新一代富裕阶层还是会慢慢懂得欣赏和收藏艺术，这也是日后苏富比亚洲市场最大的支柱。

下一个市场高点，我觉得要等中国政策的改变，推动新一轮富裕人群的产生。目前的藏家该买的都买了，口味虽然变化，也都在一个群体中，年轻的藏家还有待成长。只有再一次经济飞跃形成的新富阶层，才会对艺术市场有下一个突破性强力的推动。